為什麼電力問題是Ellie Goulding演唱會能發生最棒的事

時間是晚上六點三十分，預計的進場時間，每個站在ATT門口的人都已經站起來等候，但隨著時間過去，卻遲遲不見動靜。十幾分鐘後，工作人員開始把分好進場順序的第一批和第二批人帶走。身處第三批的我，看著一旁工人將裝修中的Quiznos招牌字字釘上，自己和自己打賭能不能在招牌完成前進場。

六點五十分，工作人員將我們帶到ATT一旁的電梯口旁的馬路上，但是原以為開始的旅程又卻嘎然停止，隊伍再次進入停滯。七點二十五分，我看到前端一陣騷動，接著一個講話不清不楚的工作人員走過來，帶著讓所有人罵幹的噩耗。

「因為大樓電力問題，英國團隊將改採acoustic的方式演奏；入場時間改為八點半，如果對改變不滿意的人可以在一個月內退票」

依然坐在柏油路上的我愣住了，心想難道排了超過六個小時的努力都要白費，我第一個反應—和身旁許多人一樣—就是抱怨。首先當然是罵主辦單位The WALL，排在我前面的女生在向她男朋友抱怨時說出了大多數人的心聲：「這真的有夠爛的，敢承辦這個活動就應該要確定沒有問題，他們之前都沒有檢查嗎？搞什麼東西？一點誠意都沒有」身旁走過一披一披離開的人潮，譴責著這個疏失。這段時間是所有人開始開砲的時間，The WALL在Facebook上的公告被轟炸，蘋果和三立也很快趕上腳步，隊伍中甚至有聽到有人打給1999投訴消費糾紛。

到了八點三十三分，工作人員很準時地出現並開始帶我們進場。曲折六層的手扶梯和樓梯後，迎接我們的是Ellie招牌的三角形標誌在舞台上的螢幕，明亮像是一柱燈塔，讓原先失望和迷惘的歌迷重鑄信心並指引其衝上前去舞台邊卡位。

待到所有人都進場，原本就不大的場地塞滿著依然懷著希望的歌迷的興奮。忐忑不安地等待著，前幾次樂器的調整就引起前排觀眾的尖叫，所有人的情緒已經累積到最高點，等著閃點的到來。

九點十六，燈光暗了下來，引燃了整場觀眾，大家似乎已經忘了前一個小時的哀怨，每個人情緒都被腎上腺素激發。Ellie拿起麥克風第一件事就是道歉，為了延後道歉、為了時間縮短道歉也為了無法帶來全團的表演道歉，得到的回應是大家的歡呼和掌聲以及「It’s okay」的大叫。

她拿起白色的吉他，獨自用Guns & Horses開場。接續的幾首混雜了他前期與現在的作品，包含像是Writer、Your Song、Goodness Gracious、Starry Eyed、My Blood、Lights和How Long Will I Love You，最後用Beating Heart和Burn收尾。期間她在和歌迷互動之餘，也提到了今晚是亞洲巡迴的最後一晚，所以這樣（acoustic）的方式也滿特別的，但是他自己個人是絕對不會再用這個場地，並承諾下次會再來台灣，並且要用更大的會場，要大家用社群網站傳出去。

我們原先期待什麼？

演唱會結束之際，我才了解到原來今晚的壞事也是今晚的好事，在排隊時不斷聽到附近的人抱怨：「Ellie Goulding就是電音啊，不插電是要聽什麼」但是我們都忘了他之所以特殊的原因，不只是她音樂的風格，而是她本身的能力。沒錯，許多人或許是熟悉他混音版本的歌曲或是他比較最近的作品，但是我們不能忘記他第一次發亮的時候。早在2010年，Starry Eyed應該是大部份人第一次聽到他的時候，這就是我第一次接觸到他的時候，隨著Lights和其他歌曲的走紅，他以彷彿另一個世界的聲音為自己闖出名聲。2012年他推出第二張專輯，其中像是Anything Could Happen和My Blood也都是高度技巧性的歌曲，而這樣的形式也因為她本身獨特的聲音與技巧，電台都在討論這個來自英國的女生，這段時間他常常出現在電視節目或是電台上，而時常就是現場acoustic的表演，也讓大家見識到她的對於音樂的掌控性和力量。直到2013，專輯Halcyon Days的推出重新燃起了她的知名度，超級暢銷歌曲像是Burn重新帶動她之前的歌曲，成為混音舞曲等的最愛；前些陣子的電影Divergent中的Beating Heart更是擴展了她的觸及範圍。或許，我們在大太陽底下的等待都是為自己想像中的完美演唱會—振奮的旋律、一段獨奏鼓和Ellie Goulding自己獨特的一套Folktronic，而這也一點錯都沒有，只不過或許在那個期待中，存在的核心是這位BRIT Award最佳女歌手本身的特質。

原音重現

散場後的會場依然留著雖然燈光全亮卻依然希望encore的歌迷，我耳聞身旁一群人的討論，有個人說道今晚acoustic的表演開了他的眼界，從來沒有注意到原來Goulding的唱功如此強大，今晚的表演確實開了眼界，重新提醒我最初愛上她的原因。這兩年或許是她最閃耀的時刻，特別是在台灣，今晚演唱會的票曾在12小時內售光就是明顯的例子，但是在以潮流汗話題快速改變的今天，一個人很容易就被重新定位。還記得當初是真正讓我心醉神迷的是Ellie Goulding在Ryan Seacrest上的一段live acoustic演出，那時的我，非常感動於他的音樂，給人一種非常用力、非常帶有情緒的印象，只能說從來沒有如此陶醉在一個人的音樂裡。今晚，我帶著預期流行電子樂的心態走進ATT，而被提醒到2010年BBC年度之聲真正的樣貌，那是最原始的美好，並重新想起記住她不同的原因。

不過，這並非代表我認為Ellie現在的風格不好：太多時候，我們以為好像熱愛之物的改變就是代表中心思想的變質，而這個過程中總有疑惑。Ellie Goulding走了很長的一段路才到達今日的成就，這一路上改變是必然的，推出的第一首Under the Sheet和Burn確實有所不同，但是和其他歌曲比起來，很多方面又擁有許多共通的影子；而是代表回頭看，更能找到最基層、最沒有包裝的赤裸感動。風格的獨特一直是Ellie的簽名，這點從彼至此，我想很多人都能同意是沒有改變的，因此我必須要感謝，今晚（但不感謝主辦相關單位桶的婁子）讓我聽到一場acoustic演唱會的機會，不只讓我重新記起最初的感動，更是讓我現場重新感受那令人激賞的悸動。